StudioDO, l’école de danse à Pézenas où se construit le mouvement, se déploie la création et s’éveille la singularité du geste pour tous et toutes, enfants, ados et adultes, du niveau débutant au niveau confirmé.

Dorothée AUDRIN

DIRECTRICE ARTISTIQUE ET PÉDAGOGIQUE

Dorothée découvre la danse à l’âge de quatre ans chez Roseline Lerat à Pézenas. La danse classique fait naitre une passion, dans la rigueur et la discipline. Elle aborde plus tard l’esthétique Jazz et la culture pop (Jazz Explosion Pézenas) puis s’enrichit à Béziers avec Séverine Prunera, Magali Viguier et Didier Mulleras qui l’initient à la danse moderne, la gestuelle contemporaine et la notion de créativité.

Elle poursuit son apprentissage entre jazz, moderne et contemporain à Bayonne (école Irène Popard), Montauban (Centre Chorégraphique de Montauban), Castres (école de danse Sabine Rigal). Sa rencontre avec Sabine et Romuald Rigal l’oriente vers la scène et le cabaret, avec la Cie 2Rprod elle se produit sur différents spectacles.

En 2010 Dorothée valide l’Examen d’Aptitude Technique à Toulouse (Art Dance International), auprès entre autres, d’Irina Radkiewitch, Jeanne Albertini et Mélissa Delfau.
Elle obtient en 2012 son Diplôme d’Etat de professeure de danse Jazz à Montpellier sous la direction d’Anne-Marie Porras et le regard de Rudy Bryans (EPSE Danse).

Après deux ans d’enseignement en région parisienne Dorothée retourne dans sa ville natale et ouvre en 2017 son école de danse StudioDo à Pézenas.

Riche de son parcours et de ses diverses expériences, elle décline aujourd’hui gestuelle moderne et énergie jazz sur des supports musicaux variés.

Dorothée AUDRIN

DIRECTRICE ARTISTIQUE ET PÉDAGOGIQUE

JAZZ

CABARET

ATELIER CRÉATION

ENTRETIEN DANSE

BARRE CLASSIQUE

COURS ENFANTS

Dorothée découvre la danse à l’âge de quatre ans chez Roseline Lerat à Pézenas. La danse classique fait naitre une passion, dans la rigueur et la discipline. Elle aborde plus tard l’esthétique Jazz et la culture pop (Jazz Explosion Pézenas) puis s’enrichit à Béziers avec Séverine Prunera, Magali Viguier et Didier Mulleras qui l’initient à la danse moderne, la gestuelle contemporaine et la notion de créativité.

Elle poursuit son apprentissage entre jazz, moderne et contemporain à Bayonne (école Irène Popard), Montauban (Centre Chorégraphique de Montauban), Castres (école de danse Sabine Rigal). Sa rencontre avec Sabine et Romuald Rigal l’oriente vers la scène et le cabaret, avec la Cie 2Rprod elle se produit sur différents spectacles.

En 2010 Dorothée valide l’Examen d’Aptitude Technique à Toulouse (Art Dance International), auprès entre autres, d’Irina Radkiewitch, Jeanne Albertini et Mélissa Delfau.
Elle obtient en 2012 son Diplôme d’Etat de professeure de danse Jazz à Montpellier sous la direction d’Anne-Marie Porras et le regard de Rudy Bryans (EPSE Danse).

Après deux ans d’enseignement en région parisienne Dorothée retourne dans sa ville natale et ouvre en 2017 son école de danse StudioDo à Pézenas.

Riche de son parcours et de ses diverses expériences, elle décline aujourd’hui gestuelle moderne et énergie jazz sur des supports musicaux variés.

Séverine PRUNERA

Danseuse, chorégraphe et principale interprète de la Cie Magali Viguier et Didier Mulleras depuis 1990, elle a dansé sur les plus grandes scènes françaises et mondiales.
De l’Inde au Brésil, en passant par Mexico, Bangkok, Lisbonne, Dakar, Londres ou Los Angeles, le public et la presse saluent unanimement ses qualités de danseuse, savant mélange d’élégance et de précision.

Elle enseigne régulièrement à l’Espace 13 depuis 1996, et dans plusieurs structures du sud de la France.
Agréée par la DRAC et l’Education Nationale, elle intervient en milieu scolaire et universitaire dans l’Hérault et sa région. Son écriture du mouvement propose une danse libre et accessible, axée sur l’énergie et la musicalité, explorant l’espace du corps et le corps dans l’espace.

Séverine PRUNERA

ATELIER CONTEMPORAIN

Danseuse, chorégraphe et principale interprète de la Cie Magali Viguier et Didier Mulleras depuis 1990, elle a dansé sur les plus grandes scènes françaises et mondiales.
De l’Inde au Brésil, en passant par Mexico, Bangkok, Lisbonne, Dakar, Londres ou Los Angeles, le public et la presse saluent unanimement ses qualités de danseuse, savant mélange d’élégance et de précision.

Elle enseigne régulièrement à l’Espace 13 depuis 1996, et dans plusieurs structures du sud de la France.
Agréée par la DRAC et l’Education Nationale, elle intervient en milieu scolaire et universitaire dans l’Hérault et sa région. Son écriture du mouvement propose une danse libre et accessible, axée sur l’énergie et la musicalité, explorant l’espace du corps et le corps dans l’espace.

Claire CABIRON

Formée à Art Dance International (Toulouse) puis à l’ESD de Nice
(École Supérieure de Danse jazz des ballets Alzetta) et enfin à l’Institut de Formation Professionnelle Rick Odums à Paris, Claire acquiert technique et discipline tout en abordant de nombreux univers de danse.

Elle revient dans sa région natale en 2020 et ressent alors le besoin de transmettre. Elle intègre l’école de formation EPSE Danse d’Anne-Marie Porras et obtient son Diplôme d’état en danse jazz à Montpellier. La transmission et le partage deviennent une mission.
Elle aime apporter quelque chose de différent, partager une sorte de singularité en plus de la rigueur demandée, des plus petit.e.s aux plus grand.e.s.

Claire CABIRON

JAZZ

Formée à Art Dance International (Toulouse) puis à l’ESD de Nice
(École Supérieure de Danse jazz des ballets Alzetta) et enfin à l’Institut de Formation Professionnelle Rick Odums à Paris, Claire acquiert technique et discipline tout en abordant de nombreux univers de danse.

Elle revient dans sa région natale en 2020 et ressent alors le besoin de transmettre. Elle intègre l’école de formation EPSE Danse d’Anne-Marie Porras et obtient son Diplôme d’état en danse jazz à Montpellier. La transmission et le partage deviennent une mission.
Elle aime apporter quelque chose de différent, partager une sorte de singularité en plus de la rigueur demandée, des plus petit.e.s aux plus grand.e.s.